Projekti Greenlight 4, koomiksiväljaande, pettumused

Projekt Greenlight 4

Tagasitulek Projekt Greenlight HBO-le on pakkunud kaks olulist võimalust Hollywoodi tööl jälgimiseks. Esimene ja õigustatult enim tähelepanu äratav on Hollywoodi probleem mitmekesisusega. Teine on olnud reaalsustelevisiooni nihe.

Algse tähe järgi ülestõusnudChris Moore tõi formaadi tagasikeerdkäiguga, Projekt Greenlight on üks kõigi aegade suurepäraseid formaate, garanteeritud ülevaate ja meelelahutuse allikas. See on formaat, mis töötab. Kuid nagu käesolev hooaeg on tõestanud, saab seda vormingut destilleerida ka millekski, mis on ebameeldiv. Tegelikult on metafoori laiendamiseks pigem vein, millel on suurepärane algmaitse ja millel on kibe järelmaitse.

See, mis jätkub neljandal hooajal episoodist episoodini, pole atraktiivne.

Parim otsus, mille produtsendid sel hooajal tegid, oli Effie Browni palkamine/valimine filmi jälgima. (Ma ütlen palkamist/valimist, sest need on lahutamatud lavastuse jaoks, mis satub televisiooni.) Ta on edukas produtsent, kes on samuti nii mustanahaline kui ka teadlik Hollywoodi mitmekesisusega seotud probleemidest. Ta teab, kuidas filmi kokku panna, jah, kuid on ka väga teadlik võimalikest probleemidest, näiteks sellest, et ainus must lisajuht on autojuht. Selle asemel, et lubada inetul stereotüübil põhjuseta korduda, teeb ta midagi ette.

Lisaks on Effie end korduvalt kirjeldanud kui inimest, kes ütleb ei, ja see tekitab konflikte – iga loo oluline osa. See on ka selle formaadi puhul vältimatu, sest üksinda töötama harjunud režissöör proovib juhtida tohutut masinat.

Effie peamiseks fooliumiks on olnud filmi võitja ja režissöör Jason Mann. Jason on inimkujult pettunud, äge laps. Hooaja alguses, kui talle midagi pakuti, trampis ta jalgu ja keeldus ning tootis siis võluväel kogu aeg seda, mida ta tahtis. Talle ei meeldinud stsenaarium – ja vaata, tal on stsenaarium, mille ta tahab selle asemel teha. Ikka ja jälle andis talle teed Projekt Greenlight volitused – alustades nende otsusest teda suunata, teades täpselt, mida nad saavad (st head televisiooni).

Võib-olla pole see üllatav, kui ta silmitsi Effie tegelike negatiivsetega, käis ta tema ümber, nagu ta tegi Ben Affleckiga, et saaks filmida. (Affleck ja Matt Damon on sellel hooajal funktsionaalselt puudunud, kuid nad ei olnud ka varasematel hooaegadel olulised – vähemalt mitte siis, kui tegelik tootmine algas.) Ta proovis seda teha ka Peter Farrellyga, mis viis vestluseni Effie'ga. see oli selle hooaja kõrghetk: hästi arenenud konflikt, mille tüsistused on igal pool.

Kui Jason seisab silmitsi takistuse või valikuvõimalustega, kortsutab ta kulmu ja kinnitab, et see on esimene kord, kui ta sellest probleemist kuuleb. Effie ütleb eitavalt ja avaldab umbusku. Loputage, korrake.

Tegelased, kellest saab hea koomiksi, mitte hea dokumentaalfilmi

Siin on test: kirjeldage midagi, mida teate kas Jasoni või Effie kohta, mis ei lange nendele orbiitidele.

On lihtne kahtlustada, et neljatunnise televisiooni vaatajatena on meil Jasonist või Effiest väga piiratud arusaam. On vihjeid, et seal on rohkemgi: Effie räägib mitmekülgsest meeskonnast, kelle ta on palganud, ja kogu tööst, mida ta on lava taga teinud; Jasonit kiidavad inimesed aeg-ajalt võtteplatsil. Kuid meie ekraanidel on vähe tõendeid tema loomingulise geeniuse või tema pingutuste kohta.

Arvestades kogu seda lakkamatut keskendumist kahele põhiosatäitjale, peaks jääma aega, et neid tegelastena arendada ja tööl näidata. Kui osad hakkasid keskenduma tegelikule tootmisele, on fookus veelgi vähenenud, pingpongistades Effie ja Jasoni erinevate avalduste ja minikonfliktide vahel.

Kuid me saame ikka ja jälle sama asja. Need on hetked, mis võivad õhutada Twitteri võitlusi ja sotsiaalmeedia pahameelt, kuid lugu on see, et see hooaeg ebaõnnestub. Kasvu ega muutusi pole.

Projekt Greenlight 4 on madal, pinnapealne.

Sellel pinnal on peegeldunud vestlused, mis peavad juhtuma: mitmekesisusest, valgete privileegidest jne. See on andnud paljudele läbimõeldud kirjanikele ja kriitikutele kütuse kõnekateks esseedeks ja kommentaarideks kõigi hooaja jooksul esile kerkinud probleemide kohta. See on suurepärane tulemus – ja on ka uskumatu, et 2015. aastal kulus tõsielusaatele, et mõned inimesed neid probleeme märkasid. (See on illustreeriv, kui ta väidetavalt vabandades esimese episoodi sündmuste pärast , väitis Matt Damon dialoogi alustamise eest tunnustust.)

Seega, kui see on kõik, mida neljas hooaeg on maailmale andnud, siis sellest piisab.

Kuid arvestades kolme hooaega, mis on tulnud enne Project Greenlight 4, ja arvestades Tool ‘s erakordne saavutus kaasahaarava loo rääkimisel, mis sisaldas ka konflikte ja vestluse alustajad , on raske mitte tunda, et siin on realiseerimata potentsiaal.

Kuuendale episoodile järgnenud episooditaguses osas ütleb Ben Affleck, et tõsielusaadete puhul on tegemist hanedega, sest konflikt tekitab draamat. Seejärel nõuab ta tõsiselt, et me ei otsi draamat, me tahame filmitegemist sügavamalt mõista.

Edasi Projekt Greenlight Eeskuju ja kontekst – esmakordne režissöör lavastab oma esimese filmi piiratud eelarve ja ressurssidega – pole tõelisi tõendeid selle kohta, et võtteplatsil juhtus midagi peale tõsielusaate meeskonna.

Montaažis juhtus aga täpselt see, milles Affleck reality-TVd ette heidab. Sel hooajal ei üritata filmitegemist sügavamalt mõista. Pigem viitab montaaž sellele, et oluline on vaid draama, konfliktide sähvatuspunktid ja mitte miski, mis tuleb enne või pärast.

Samas episoodijärgses mängus räägib ta Jason Mannile üsna tüüpilises helisaunas, kui palju tähelepanuta lavastusmeeskond tema loo suhtes oli, ja nimetab seda mõistusevastaseks.

Iroonia on see, et tegelikult ei suuda telesaadete tootjad oma lugu rääkida.

Sensatsiooniline muudatus on projekti Greenlighti kahjustanud

Tootmisfirma Magical Elves on tagasi tootmas Projekt Greenlight ; nad võtsid juhtimise üle teisel hooajal, kui saade muutus veidi, kuid märgatavalt struktureeritumaks ja vähem vabas vormis. Ettevõte on oma esimestest päevadest järjekindlalt tootnud tugevat tõsielutelevisiooni, kuid on nüüd leidnud tee mustrile ja orbiidile, mis siinsete tulemuste põhjal näib olevat vältimatu.

Ilma reklaamklippide reitingu- või aktipausideta on toodetud siiski väga kaabel-tõsi-sari. See on Tippkokk filmivõttel, välja arvatud ilma võistlusformaadi elementideta, mille külge riputada kõik inimestevahelised konfliktid.

Järele on jäänud rida helinäiteid loo otsimiseks.

Kuna töötamiseks on vaja vaid kaheksa pooletunnist episoodi, pidi kogu protsessi tihendamine olema toimetajate jaoks hirmutav väljakutse. Ja see on sarja kõigi aegade lühim hooaeg: esimesel hooajal oli 12 pooletunnist osa, teisel hooajal 14 ja kolmandal hooajal üheksa tunni pikkust osa (kuigi koos reklaamidega on see pigem 40–45 minutit). Tool oli 10 tunni pikkuseid reklaamideta episoode.

Kuid nii palju näeme sellesama konflikti kordamist, et hooaeg poleks kannatanud, kui mõned neist hetkedest oleks kõrvaldatud ja teised sisustatud – seda enam, et peaaegu kogu järeltöö on salvestatud finaali jaoks. Polnud vaja seda lonkamist ühest konfliktisähvatusest teise.

Isegi konfliktide äärealadel olevad inimesed registreerivad end vaevu. Marc Joubert, selle ellu äratanud ettevõtte produtsent Projekt Greenlight Adaptive Studios on üks näide. Ekraanil rändab ta ringi pidevas solvunud tüütuses. Ühes episoodis ütles ta: „Tegime, mis suutsime eelarvega, mida Effie ütles, et peame töötama. Kuid isegi see passiiv-agressiivne süüdistus, et Effie on petlik, ei läinud kuhugi; seal polnud lugu, ainult see rida.

Kuna reality TV on küpseks saanud, on võrgud, tootjad ja teised selle termini eest põgenenud. AMC, kes ütles, et on tõsielutelevisiooni hülgamine , teatas just uuest mitteilukirjanduslikust sarjast. Nii mürgiseks on see termin muutunud.

See neljas hooaeg tõestab, kui mitte midagi muud, seda, et žanri silt pole asjakohane. Helistama Projekt Greenlight terve päeva dokumentaalfilm, kuid see ei varja tõsiasja, et selle ja selle vahel pole põhimõttelist erinevust Tõelised koduperenaised või ellujääja - välja arvatud see, et need saated arendavad oma tegelasi paremini ja leiavad kaared, mida nende hooaegade jooksul jälgida.

HBO kahel eelmisel Project Greenlighti hooajal oli ka tunne, et peale osade juhtus rohkemgi, eriti kui toimetajad lõikasid peamisi süžeepunkte ümber, veendumaks, et film ise jääb enamasti rikkumata. Kuigi mõlemad esimesed kaks hooaega võivad olla meeldejäävad äriliselt ebaõnnestunud filmide tootmisena ja silmitsisüüdistusedet telesaade draama jaoks oli neil absoluutselt rohkem sügavust. Režissöörid valmistasid sageli meelehärmi, kuid neis oli ka midagi enamat ja nende hooaegade lõpuks saime neist palju rohkem aru, kui Jasonist.

Mõlemal hooajal oli kasu sellest, et töötati tõsielutelevisiooni algusaegadel, kui produtsendid alles leidsid oma teed selles uues meediumis. Nad järgisid valemi asemel oma instinkte ja televisiooni tulemused olid hiilgavad. Pole tähtis, et filmid ebaõnnestusid.

Neljas hooaeg Projekt Greenlight ei pidanud isegi tootma äriliselt edukat filmi, kuna seda edastab HBO, nii et see oli vaba nii sellest survest kui ka survest, millega stsenaariumita televisioon praegu silmitsi seisab, et see oleks kiire, odav, etteaimatav, ilmne ja vale.

Kuid see, mis ekraanile on jõudnud, on kahjuks tüüpiline reality-TV.

Huvitavad Artiklid